Edad de oro

Poema tardío de Rimbaud, «Edad de oro» se presenta como una canción en estrofas cortas, con rimas mayoritariamente femeninas y una musicalidad insistente. En él, una voz angelical se dirige al poeta, pero «se trata de mí», precisa, creando desde el inicio un juego de espejo entre la enunciación y la identidad.

Las múltiples preguntas, que «se ramifican», quedan reducidas a «ebriedad y locura»: la búsqueda intelectual se disuelve en el exceso. El estribillo «Reconoce este giro / tan alegre, tan fácil» vuelve como una fórmula incantatoria, asociando el poema a una celebración sencilla de los elementos —«onda, flora»— y de la familia. La repetición del estribillo, con sus variantes, imita un ritual alegre, casi infantil.

La voz canta después, «visible a simple vista», y el poeta se le une: «Yo canto con ella». Luego otra voz, «como hermana de los alientos», se expresa «con un tono alemán», pero ardiente: proclama que «el mundo es vicioso» e invita a «vivir y dejar al fuego / la oscura infortunio». Esta sabiduría práctica y sensual se opone a la búsqueda metafísica estéril.

La evocación del «lindo castillo» y de la «naturaleza principesca» abre una visión edénica, una edad de oro personal. Por último, el poeta canta a su vez, rodeado de «múltiples hermanas! ¡voces / en absoluto públicas!», reclamando una «gloria pudorosa». La ironía asoma: la voz angelical se revela múltiple, íntima, y la poesía se convierte en celebración de un mundo recuperado por el canto.

Así, «Edad de oro» celebra menos un pasado perdido que una disponibilidad en el presente: la voz poética, al despojarse de la seriedad de las «mil preguntas», accede a una ligereza fundamental, en la que el canto compartido y la simplicidad de los elementos hacen las veces de verdad.